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Ghislain vit à Québec. Il a une grande passion pour les livres.
Relieur à ses heures, calligraphe par temps perdu, il s’intéresse surtout, et de
plus en plus, au processus créatif et à l’aventure exaltante et personnelle de
l’écriture. Ce qui l’intéresse particulièrement : la poésie et la nouvelle, de
même que la science-fiction et le fantastique, pour ce qui est de la forme. Pour
le fond, il chérit les thèmes reliés à la protection de la nature, à la beauté
de l’univers, à la spiritualité et à l’exploration de nouvelles idées et de
nouveaux modes de vie porteurs d’espoir pour notre humanité et pour la survie de
la planète Terre.
Tout jeune, il s’intéresse au théâtre. Son premier contact avec
l’art dramatique se fait avec des pièces télévisées : Molière, Shakespeare...
Adolescent, il lit Jules Verne et découvre les œuvres romanesques sensibles,
originales et vives de l’écrivaine américaine Ursula K. Le Guin qui le marquent
au fer rouge et continuent encore aujourd’hui de le séduire, de l’influencer et
de le nourrir. Plus tard, il approfondit son goût de la littérature en complétant
un baccalauréat en littérature française et une maîtrise en littérature
québécoise (spécialité théâtre).
Sensible, curieux, chercheur, libre penseur, il s’intéresse à des
œuvres de tous horizons. Il est touché par les œuvres évocatrices et pleines de
sens de Michel Tournier, d’Anton Tchékhov et d’Éric Emmanuel Schmitt. Sa
fascination pour la nature et le cosmos le conduit aux œuvres scientifiques et
poétiques d’Hubert Reeves, de David Suzuki et de Rupert Sheldrake. Sa soif de
beauté, de liberté et de sens trouve écho dans les œuvres poétiques et
philosophiques de Marie-Claire Blais, de Jean Bédard et de Jean Proulx, et
spécialement dans les écrits du théologien progressiste américain, Matthew Fox,
auteur de La Grâce originelle,
un livre qui lui fait découvrir la spiritualité de
la création et qui le rejoint profondément.
Ghislain est aussi un grand promoteur de la beauté et de la
qualité du français. En guise de gagne-pain, il offre ses services de rédaction,
de correction et de révision linguistique pour les maisons d’éditions et autres
organismes. Aussi, pour le plaisir, il aime développer l’art visuel de la mise en
page en qualité d’infographe amateur. Enfin, c’est lui qui conçoit et réalise la
revue Langues de feu, revue qu’il a créée au départ avec son frère Simon et pour
laquelle il met tous ses intérêts et talents à profit. Car il apparaît nécessaire
pour lui, dans une perspective d’échange constructif, de partager avec autrui les
valeurs et les idéaux auxquels il croit et qui définissent l’orientation de la
revue.
ghislainbedard.wordpress.com
revue@languesdefeu.org
Édouard est homme de passion, humaniste, amoureux de la Vie. Issu
d’une éducation chrétienne, il œuvre en pastorale durant plus d’une décennie
auprès des ados et jeunes adultes, les accompagnant dans leur quête de sens. Avec
cette expérience, il reconnaît en lui un être profondément spirituel, mais de
moins en moins religieux. Libre-penseur, il s’éloigne du milieu sans nier cet
enracinement qui l’a mené à reconnaître la force en la Vie, omniprésente et
généreuse... Surnommé « grand dieu des routes », comme un présage, lors de son
adolescence, il parcourt aujourd’hui par son travail les routes de l’Amérique du Nord.
Les arts visuels font très tôt surface dans son existence. Le
dessin, la reproduction d’œuvres, l’interprétation de ce qu’il perçoit, bref le
figuratif, le suivront longtemps. La photographie deviendra son principal médium,
lui permettant de cadrer et de transmettre sa propre vision des événements, de
ces petits et grands miracles de la Vie. Il en arrive à préférer le symbolisme,
perçant lentement ce monde plus ouvert de l’abstrait en intégrant des formes qui
invitent à créer en soi un mouvement qui ouvre sur plus grand ou plus petit que
soi. Les médiums qu’il utilise alors sont le dessin, la photographie, la
calligraphie, l’aquarelle... et le vitrail par lequel il intègre tous ses talents.
Son parcours autodidacte, appuyé par des études en infographie et
en arts visuels, l’amène à découvrir de nombreux artistes. Ses maîtres à penser :
Giacometti, sculpteur; Hassan Massoudy, calligraphe; Georgia O’Keeffe, peintre.
Plusieurs scientifiques lui sont proches par la pensée tels Hubert Reeves et Albert
Jacquard. L’inspirent aussi Jacques Salomé, Antoine de Saint-Exupéry, Richard Bach,
Olivier Le Gendre et Matthew Fox, auteur de La Grâce originelle,
par lequel il découvrit enfin sa véritable communauté.
La principale source d’inspiration d’Édouard est la Nature, le
monde végétal et l’humain... qui soit la transforme dans le respect soit, à son
grand désarroi, la saccage sans remord. Le souffle est omniprésent dans ses œuvres :
il est symbolisé par des formes gracieuses, enveloppantes... L’enracinement dans la
Vie, issue de la Terre, qui le caractérise est représenté par un noyau de Vie, cœur
de toute naissance, mère de toute espèce, un symbole récurrent qui confirme ces
racines amérindiennes...
Son portfolio s’échelonne sur plus de deux décennies, révélant sa
propre évolution, son rapport avec la Vie. Il souhaite que cette aventure au
quotidien puisse l’amener encore plus loin dans sa quête et l’aider à transmettre
cette passion de la Vie. Il fut très heureux de découvrir la revue Langues de feu à
laquelle il offre avec empressement sa collaboration.
dabharts40.canalblog.com
dabharts40@hotmail.com
C’est
un voyage à Paris en 2004 qui fait éclore chez Lucie un vif intérêt
pour la photographie. Touchée depuis toujours par la beauté des
moindres détails, la Ville-lumière l’inspire
à ce point qu’elle ne peut résister à l’envie
de capturer toutes ces images qui l’émeuvent.
Originaire de Québec, mère et libraire-jeunesse, le regard de Lucie
en est un d’émerveillement et d’ouverture poétique à la beauté de la vie. Pourvue d’un
sens de l’observation aiguisé, elle saisit à travers son regard sensible des symboles, des
impressions, des couleurs et des gros plans sur la vie.
Elle collabore au journal Web Sentiers de foi.info pour laquelle
elle fournit des photographies reliées aux thèmes des parutions.
Elle emprunte aussi les chemins de l’écriture,
qu’elle explore, et du chant sacré qu’elle
pratique notamment au sein de l’Ensemble
vespéral de Québec.
Depuis son voyage en France, elle observe son environnement immédiat avec
un regard neuf, son appareil photo à portée de main, attendant que
la magie opère et qu’une image signifiante se propose à ses yeux... qu’elle garde tout grands
ouverts.
luciebrousseau.wordpress.com
lu.brousseau@videotron.ca
Créer est une respiration profonde; l’espace pictural est
une métaphore de l’espace intérieur; celui de l’artiste,
de l’observateur, celui de l’humain!
Volets ouverts sur l’espace intérieur, je conçois des harmonies
et j’organise le chaos, recherchant à créer un équilibre là où les références
et les a priori n’existent pas. Dans cet espace où tout est permis,
naissent des gestes, des proximités de formes et de couleurs, des tensions,
des flottements, des zones en devenir.
Je mets en scène des formes insolites aux couleurs
chatoyantes et aux textures riches et denses. Le rythme et la lumière sont des
thèmes qui m’inspirent. Je crée des paysages oniriques, que j’appelle aussi mes
contes symboliques.
Que ce soit par la voie des symboles ou de la couleur,
je propose une visite guidée au pays de mes sentiments, souhaitant ardemment
faire appel à ceux du spectateur.
www.isabellelockwell.com
isabellelockwell@videotron.ca
Englobé dans un esprit de polyvalence et d’exploration,
ce qui a été développé tout au long du parcours créatif, ce sont plusieurs facettes
toutes reliées par l’univers des arts visuels. Qu’il s’agisse de l’expression picturale,
du dessin ou de l’illustration, le langage artistique a toujours été en évolution
et les recherches multiples ont conduit de plus en plus loin, autant au point de vue
des techniques que des approches esthétiques ou philosophiques de la création.
Après avoir expérimenté plusieurs médiums, l’intérêt s’est davantage
porté sur l’acrylique en combinaison avec quelques techniques complémentaires.
Par le passé, mon implication en tant qu’enseignant spécialisé en dessin
durant vingt ans auprès de la clientèle adulte, a mené à mieux comprendre
les nombreuses possibilités de ce merveilleux monde de l’image au service
de l’imagination. De même pour ce qui est de mon rôle actuel
dans le monde de la diffusion artistique, et de concepteur d’expositions,
là où la créativité s’exprime par les jeux d’associations et de mise en valeur
du travail des autres.
Motifs figuratifs, compositions dynamiques, poésie
visionnaire, jeux de lumière et de transitions tonales, représentations
symboliques, traitement des matières, etc. toutes ces caractéristiques peuvent,
directement ou indirectement, être associées à l’imagerie actuelle, partie intégrante
de mon univers créatif.
www.martinbouchard.turbopix.net
martin.bouc@ccapcable.com
Cinq années déjà depuis que j’ai mis la main à la terre pour la première fois.
Il y eut d’abord une surprise puis un bref recul devant la malléabilité de cette nouvelle matière.
Puis, subtilement l’argile m’a séduite!
À pleines mains, je m’y suis enfoncée
Comme en un mystère à explorer.
En remuant mon terreau intérieur
Elle en a fait jaillir l’artiste enfouie.
Depuis qu’elle est entrée dans ma vie,
Je ne cesse de pénétrer les profondeurs de l’humanité
Et d’exposer différentes facettes de ma passion pour notre fragile planète.
Avec l’argile, le processus de création est tellement une expérience inédite
Que je ne distingue plus si c’est moi qui la façonne
Ou si c’est elle qui me transforme.
Je crois la modeler et je réalise que c’est elle qui me sculpte, me cisèle et me peaufine.
L’argile,
Un chemin de guérison.
Une véritable récréation.
Un accès à la beauté.
reinemagnan@sympatico.ca
Originaire de Québec, Lyne est bien connue dans le milieu de la poésie.
Libraire de profession, elle a publié des poèmes et des nouvelles dans plus d’une quarantaine de collectifs.
Elle vient tout juste de publier son premier roman intitulé Le bruit des oranges
chez Québec Amérique. Parmi ses autres publications, on compte Tout ce
blanc près de l’œil (Les Éditions David, 2006),
Dans l’infini du rouge (Le Loup de Gouttière, 2002)
et Les soifs multipliées (Le Loup de Gouttière, 1994),
recueil qui lui a valu d’être finaliste au prix littéraire Desjardins.
Lyne a suivi des cours et arts graphiques et elle a exploré plusieurs médiums
avant de travailler avec l’acrylique. Elle étudie l’être humain et son rapport avec le monde
en prenant l’arbre comme témoin et symbole de la vie, de la mort et de la recherche constante
de l’enracinement dans la mémoire. La nudité du corps lui permet d’exprimer à vif l’émotion
et les traces des origines. Elle peint comme elle écrit : dans le but de comprendre l’expérience
d’être au monde.
lyrichard@sympatico.ca
Louise vit dans l’inspirante région de Lanaudière. Elle est
détentrice d’un baccalauréat en pédagogie de l’Université de Montréal (1968) et
d’un baccalauréat en arts visuels de l’Université du Québec à Montréal (1987). En
plus d’avoir fait carrière dans l’illustration et l’enseignement, elle a longtemps
travaillé en gravure. Elle se consacre maintenant à la peinture sur toile et sur
papier sans délaisser le dessin, les encres, le pastel et les collages. Membre de
l’Association lavalloise pour les arts plastiques et du Regroupement des artistes
en arts visuels du Québec, elle a déjà présenté plusieurs expositions solos,
collectives et itinérantes et est lauréate de nombreux prix, mentions et
reconnaissances. Ses œuvres se retrouvent tant dans des collections privées que
publiques.
À travers sa démarche créatrice, Louise a développé un langage
pictural inédit, touchant à la fois l’émotion et l’imaginaire. Ses tableaux
s’ouvrent sur un univers vibrant et poétique où l’espace texturé et la lumière
invitent au dépaysement. La recherche de Louise fait appel à l’intuition profonde
et traduit avant tout une quête : celle de capter la mouvance de ses saisons secrètes.
lefebvreart@hotmail.com
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